Technika 1
Najpierw zacząłem nakładać odcień skóry za pomocą markera 281 Sand z końcówką pędzelkową. Dodawanie cieni i akcentów kolorystycznych za pomocą markerów 382 Dull Beige i 303 Powder. Spodobało mi się również zarysowanie sylwetki cienką końcówką. Coś, czego zwykle nie można znaleźć w markerach na bazie alkoholu.
Po ukończeniu sekcji skóry do stworzenia cieni i głębi na białej rękawiczce użyłem Warm grey 270. Zawsze lubię używać jasnoszarego materiału do renderowania białej tkaniny, korzystając z możliwości nałożenia kilku warstw, aby dodać objętości i głębi.
Po ukończeniu sekcji skóry do stworzenia cieni i głębi na białej rękawiczce użyłem Warm grey 270. Zawsze lubię używać jasnoszarego materiału do renderowania białej tkaniny, korzystając z możliwości nałożenia kilku warstw, aby dodać objętości i głębi.
Posiadanie tak wielu odcieni i intensywności tego samego koloru to tylko marzenie. Tworzenie głębi poprzez dodawanie warstw i wspinanie się w górę skali. W tym przypadku skala ciepłych szarości.
Aby przedstawić koronkowe i przezroczyste tkaniny, zacząłem od 270 Warm Grey, najjaśniejszego odcienia, aby stworzyć kontur i pokryć powierzchnię, którą następnie powoli pokryłem Warm Grey 272, tworząc cienie i akcenty. Następnie dodaj Warm Grey 274 jako ostatnią warstwę, aby dodać jeszcze więcej głębi tkaninie.
Użyj ciepłego szarego 274 i czarnego, aby stworzyć kropki na tkaninie i kilka dodatkowych szczegółów.
Aby przedstawić koronkowe i przezroczyste tkaniny, zacząłem od 270 Warm Grey, najjaśniejszego odcienia, aby stworzyć kontur i pokryć powierzchnię, którą następnie powoli pokryłem Warm Grey 272, tworząc cienie i akcenty. Następnie dodaj Warm Grey 274 jako ostatnią warstwę, aby dodać jeszcze więcej głębi tkaninie.
Użyj ciepłego szarego 274 i czarnego, aby stworzyć kropki na tkaninie i kilka dodatkowych szczegółów.
Do oddania sylwetki sukienki i samego materiału użyłam czarnego markera. Najpierw cienką końcówką obrysuj sukienkę, a następnie końcówką pędzla wypełnij przestrzeń. Uwielbiałem używać go swobodnie i przesuwać się po papierze, tworząc ślady i linie.
Technique 2
Creating Shading and depth when it comes to skin tones is one of my favorite things to do. The possibilities are endless once you have so many shades of the same color, in this case Neutral Grey, to just add layer upon layer until you achieve the final desired result.
I started with Neutral great 331 to create the outline and initial shape of the hair, face and torso, then covering as much surface as I needed to represent the female face. Then adding Neutral Grey 333 to start creating shadows and depths.
The part I love adding a darker shade to create the shapes are the side of the forehead, the eyelid, under the chin, shoulders and the base of the neck.
I started with Neutral great 331 to create the outline and initial shape of the hair, face and torso, then covering as much surface as I needed to represent the female face. Then adding Neutral Grey 333 to start creating shadows and depths.
The part I love adding a darker shade to create the shapes are the side of the forehead, the eyelid, under the chin, shoulders and the base of the neck.